Why Don't You Play in Hell?
Japan 2013
Filme machen ist Krieg. Eine Gruppe von Schülern, die sich die "Fuck Bombers" nennt, träumt vom ultimativen Film. Den Film ihres Lebens drehen... und wenn man dabei draufgeht. Hirata, dem Kopf der Crew, ist es egal, ob sie nur einen einzigen Film drehen... solange er ein Meisterwerk wird. Zehn Jahre später haben sie jedoch nichts weiter auf die Beine gestellt als einen Trailer zu einem noch nicht existierenden Film.
Zur gleichen Zeit brodelt der Zwist zwischen zwei Yakuza-Clans: Der Muto-Clan (deren Anführer einen Film schaffen will, mit seiner widerspenstigen Tochter in der Hauptrolle) und der Ikegami-Clan (deren Anführer manisch von der Tochter des Muto-Bosses besessen ist). Muto will diesen Film seiner Frau zum Gefallen realisieren, die nach einem Kampf mit Männern des Ikegami-Clans im Gefängnis sitzt. Doch seine Tochter hat die Flucht ergriffen. Mit der Ersatzdarstellerin ist er allerdings nicht wirklich zufrieden, und mit dem Regisseur ebensowenig...
Zehn Jahre zuvor sah der junge Koji einen Werbespot für Zahnpasta, in dem Michiko zu sehen war (das Lied, das sie dabei singt, taucht immer wieder im Film auf). Er träumt davon, ihr Freund zu sein. Nun, in der Gegenwart, treffen sie zufällig aufeinander, als Michiko auf der Flucht ist. Sie bittet ihn, sich als ihr Freund auszugeben. Sie werden jedoch von Mutos Leuten geschnappt, und damit Koji nicht beseitigt wird, behauptet sie, dass er Regisseur sei.
Das Schicksal führt alle Fäden zusammen, und die "Fuck Bombers" machen sich bereits, die finale Konfrontation, in der alle Beteiligten zusammentreffen, zu einem epischen Film werden zu lassen. Film und Wirklichkeit verschmelzen zu einem schieren Irrsinn.
Sion Sono lässt seine Figuren für den "Film" über die Klinge springen. Die lange Präposition und Einführungen der Figuren legen den Ton fest, und die Figuren verlieren sich schließlich in ihren Rollen in der Filmrealität, so wie sich die Realität im Film verliert. Und obwohl das Finale in ein totales Gemetzel ausartet, ist das wohl tatsächlich Sonos zugänglichster Film bislang (unmittelbar nach The Land of Hope). Sono vollbringt hier die Meisterleistung, an der andere Regisseure gescheitert wären: Der Wahnsinn funktioniert in sich geschlossen.