Schießen Sie auf den Pianisten (1960)
Truffauts zweiter Film ist eine schräge Variante des Films Noirs. Im Mittelpunkt steht der innerlich gebrochene Barpianist Charlie. Früher war er einmal ein gefeierter Musiker. Er hat sich aber aus gutem Grunde unter einem falschen Namen zurückgezogen.
Viele Figuren und Situationen brechen mit den Erwartungen des Zuschauers. Diese kleinen komischen Einschübe könnten fast schon Einflüsse für die Coen Brüder gewesen sein. Man könnte dem Film vorwerfen, seine kleinen Geschichten zu sprunghaft und nicht dramaturgisch geradlinig zu erzählen. Aber wie schon im Vorgänger, macht Truffaut wieder sein ganz eigenes Ding. Die Form der beiden Filme ist filmhistorisch sehr interessant. Charles Aznavour spielt einen überzeugenden Verlierertypen und auch sonst gibt es ein paar coole Momente. Auch wenn er schlussendlich nicht ganz rund wirkt, ist der Mix aus Noir Krimi und tragischem Drama, garniert mit philosophischen Ansätzen und Anflügen von Ironie, sehenswert. Gut, dass ich ihn noch mal aufgefrischt habe. Das meiste hatte ich unberechtigterweise wieder vergessen.

Zitat von: JasonXtreme am 21. März 2025, 12:42:35

Ich würde sagen im Schnitt jeden zweiten Tag, manchmal auch jeden Tag, wenn Besuch da war (Schwiegereltern...)

Es geht um Spülen, Marco - nicht Sex!

Cleo From 5 to 7 (1962) :arte:
Ich hab bewusst den englischen Titel gewählt, der 1:1 vom franz. Original übersetzt wurde. Warum die Deutschen daraus "Cleo - Mittwoch zwischen 5 und 7" gemacht haben, weiß der Geier. Zumal der Film in Echtzeit in zwei Stunden an einen Dienstag spielt. Da hat jemand geschlampt.
Diesen Geheimtipp gibt es gerade in der Arte Mediathek.
Eine junge, berühmte Sängerin hat einen Arzttermin und erwartet Ergebnisse einer Untersuchung. Der Termin ist in 2 Stunden. Am Anfang des Films lässt sie sich die Karten legen. Dann begleitet man sie bis zum Termin bei diversen bewussten Ablenkungen und kleinen Unternehmungen.
Der ist wirklich sehr ungewöhnlich und nimmt 1962 vieles vorweg. Zum Beispiel erinnern die voyeuristischen Bilder an eine Dokumentation oder fast schon an Reality Fernsehen (eine berühmte Person wird 2 Stunden lang von einem Filmteam begleitet). Formal war das 1962 ein bahnbrechendes Meisterwerk. Um wirklich gut unterhalten zu werden, sollte man sich aber auf jeden Fall ein bisschen fürs Filmemachen, Kameraarbeit und Bildgestaltung interessieren. Filmhistorisch wertvoll ist der allemal. Ich mag auch die Hauptdarstellerin sehr gerne.
mit Tendenz nach oben.

Film 42/2025





I wie Ikarus (1979)
Wow! Ich wusste ja, dass dieser Verschwörungsthriller aus Frankreich einen sehr guten Ruf genießt. Dass ich hier auf ein potentielles kleines Meisterwerk treffe, habe ich trotzdem nicht erwartet. Regisseur Henri Verneuil erzählt seine spannende Geschichte relativ bodenständig und ohne jeden Anflug von Action. Es geht um einen Staatsanwalt, der zusammen mit seinem Ermittlerteam das Attentat auf den Präsidenten untersucht und sich nach und nach der Wahrheit annährt. 12 Jahre vor "J.F.K. - Tatort Dallas" entstand hier eine fiktive Variante, die den Zuschauer 2 Stunden lang gekonnt an den Bildschirm fesselt und das alleine mit einem starken Drehbuch, stilsicherer Kameraarbeit und der Starqualität von Yves Montand. Der Soundtrack von Ennio Morricone wird nur selten eingesetzt, aber dafür gegen Ende absolut spektakulär.
Kurz nach der Hälfte habe ich einen kleinen dramaturgischen Hänger wahrgenommen, unterm Strich fällt der aber nicht groß ins Gewicht. Ich bin sehr froh über diese Entdeckung und kann "I wie Ikarus" nur wärmstens weiterempfehlen. Es würde mich nicht wundern, wenn Oliver Stone sich von dem ein bisschen inspirieren lassen hat.
vorerst

Schau dir mal den Film -Wolfsziegel - an.
Kann man auf Prime leihen.

Wolfsziegel (1972)
Ich kann Euch beide verstehen. Ja, so richtig spannend ist der Film nicht und es fehlt eine richtige, dramaturgisch gut ausgearbeitete Geschichte. Das hier ist eher ein "Was wäre wenn Szenario", dass nah an den Menschen bleibt und dafür sind die 90 Minuten ein bisschen lang, so besonders viel passiert in dieser Zeit nicht. Ich würde auch nicht den Begriff Horror oder Grusel benutzen, denn das trifft es mMn nicht. Man schaut einem Dorf im tiefsten Winter zu, welches von Wölfen angegriffen wird, das ist alles. Anfangs war ich von der Kameraarbeit enttäuscht, denn anstatt richtiger cinematographischer Bildgestaltung mit Lichtsetzung usw. wird hier einfach stumpf draufgehalten. Das meiste wurde per Schulterkamera und vermutlich auch nur mit einem oder ganz wenigen Takes eingefangen. Hinzu kommen Zooms und unruhige Schwenks, die fast improvisiert wirken. Eigentlich ist alles nicht so das gelbe vom Ei. Nach ein paar Minuten stellte sich allerdings ein gewisses "mittendrin statt nur dabei"- Dokugefühl ein. Ich glaube nicht mal, das dies geplant war, aber der Film wirkt phasenweise wirklich wie ein notdürftig zusammengewchnittenes Home Video aus den 70ern. Genau das ist eine handwerkliche Schwäche, aber eben auch ein Alleinstellungsmerkmal, ich wüsste nicht, dass ich schonmal eine so alte Mockumantary gesehen habe. Durch die Bilder, die minimalistische, tolle Musik und durch die allgegenwärtige Kälte, kommt eine düstere unheimliche Atmo auf, wenn man sich drauf einlassen kann. Damals mit drei Fernsehprogrammen, kann "Wolfsziegel" sicherlich ein Highlight gewesen sein. So eine Vermischung von Spielfilm und Dokumentarfilmlook war frisch und für jüngere Menschen bestimmt auch etwas gruselig. Ich musste ein bisschen an "Blair Witch Project" denken. Also objektiv betrachtet alles andere als ein großer Film mit technische Schwächen. Und doch trifft er den Zeitgeist und hat einen gewissen Event-Charakter. Filmhistorisch auf jeden Fall interessant, aber auch etwas zäh. Die DVD von Pidax hat leider ein sehr bescheidenes Bild.
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