Mmh, hört sich ja alles recht gut an (Story, gewisse Szenen, wie das Festhalten in der Hölle), aber wenn ich dann höre (sehr) billige Optik, dann grausts mir doch vor dem Teil :?

Schade, interessiert hätte der mich auch, rein vom Inhalt.

Komisch, in der OFDB ist noch ein Review drin mit 10/10 (!!!) :? Das Cover sieht ja auch gut aus, da hätte ich auch nicht unbedingt drauf geschlossen, dass der so billig aussieht.

Originaltitel:
Ôru naito rongu

Alternativtitel:  
All Night Long

Drehort:  
Japan

Erscheinungsjahr:
1992

Lauflänge:
90:08 (PAL, uncut)  

Regisseur:  
Katsuya Matsumura

Darsteller:  
Eisuke Tsunoda
Ryôsuke Suzuki  
Yôji Ietomi  
Hiromasa Taguchi  



Story:

Ein schrecklicher Mord ist es der durch kuriose Art und Weise drei sich bis dato unbekannte Jugendliche zu den besten Freunden zusammenschweißt. Doch als eine Freundin dieser Jungen vergewaltigt wird bricht die Gewalt aus ihnen heraus, die sie so lange unterdrückt haben und ein schrecklicher Rachezug gegen die Peiniger des Mädchens beginnt.

 
Kommentar:

Der Auftakt der All Night Long Reihe gibt sich verglichen mit den anderen beiden Werken relativ normal, ist aber dennoch extrem zu verarbeiten. Das Ausbrechen der bis dato scheinbar ruhigen Jungen ist schrecklich mit anzusehen, da der Regisseur auch nichts ausspart und die Gewalt in seiner vollen Bandbreite auf den Zuschauer loslässt. Den ersten Teil kann man am besten als etwas professioneller (da auf besserem Material gedreht wurde), aber relativ softe Version des zweiten Teils beschreiben. Wobei das soft mit äußerster Vorsicht zu genießen ist.
Der Film beginnt, nach der heftigen Messerstecherei am Anfang, langsam und steigert sich genauso langsam zum Schluss hin wo er sich dann urplötzlich in den Racheakten der Gepeinigten entlädt.
Wer auf schwerere/deftigere Kost nicht steht sollte wenn überhaupt nur den ersten Teil der Trilogie antesten, da die gesamten drei Teile schwer zu verdauen sind. Wer aber auf asiatische "Sickos" steht sollte auf jeden Fall mal einen Blick riskieren.



Fazit:

Film 7/10
Splatter 7,5/10

Hau es mal hier rein, da es nicht um die Technik oder so geht, sondern Hauptsache um Input.

Wer hat sowas (DVB-T plus Software oder sowas)?

Wie sind die Erfahrungen, was sind die Features?

Was kostet so ein Packet, gibt es gratis Software?

Was für empfehlenswerte Software gibt es?

Ist es möglich, z.B. ganze Episoden aufzunehmen mit einem oder zwei Klicks? Oder können Genretipps gegeben werden oder z.B. "Kinski" eingegeben werden und dann werden alle Filme gelistet, die demnächst Kinski bieten?

Gibt es einen EPG (electronic program guide) oder etwas in der Art?


Ich frage so speziell, da wir im Studium ne Diskussion in ner Woche leiten müssen über TiVo (sehr beliebtes Gerät in Amerika, das so ziemlich diese Sachen kann wie ich beschrieben habe) und ich mich über Konkurrenz in diesem Sektor erkundigen soll (also nicht diese onlinevideorecorder wo dann runtergeladen werden muss)!

Menschenfeind


Originaltitel: 
Seul contre tous

Alternativtitel: 
I stand alone

Drehort: 
Frankreich

Regisseur: 
Gaspar Noé

Darsteller: 
Phlippe Nahon
Blandine Lenoir 
Frankie Pain 
Martine Audrin 



Story: 

Sein Leben ist kaputt, vom Hass auf die Welt und die Menschheit geprägt, ein ausgebrannter Schlachtermeister gedemütigt gezwungen eine wirtschaftliche Beziehung zu "der Dicken" zu führen. Um seinen großen Traum von einer eigenen Metzgerei doch verwirklichen zu können, sieht er eines Tages rot und entledigt sich in Rage seiner Probleme und beginnt seinen eigenen verhassten Selbstzerstörungstrip nach Paris um seine lange verlorene Tochter ein letztes Mal zu sehen...

 
Kommentar: 

Mit Irreversible hat Gaspar Noé es geschafft in der Welt sich einen Namen zu machen und jetzt bekommen auch seine alten Werke erstmals die Beachtung die sie verdient haben. Mit Menschenfeind hat Gaspar Noé das wohl schwärzeste, dunkelste und abstossendste Bild der Menschheit auf Zelluloid gebannt. Mit seinem Protagonisten (absolute Weltklasse: Philippe Nahon) lässt er auf das (bereits durch das Cover vorgewarnte) Publikum, den wohl überzeugendsten Darsteler weit und breit los und rotzt förmlich allen Hass der Erde in anderthalbstunden Film auf die Leinwand.
In einer äusserst interessanten Erzählperspektive (Nacherzählung in der ersten Person durch grösstenteils monologartigen Erzählungen) ist der Großteil des Filmes von hasserfüllten Gedanken und poetischen Fragen über das Dasein, Wahrheit und Trug, Liebe und Hass geprägt. Ein nihilistischer Selbstzerstörungstrip, der so schwarz ist, dass es keinen Ausweg zu geben scheint. Die Spirale des Hasses dreht sich unaufhaltsam und Hass produziert noch mehr Hass, Gewalt noch mehr Gegengewalt. Wie aus kleinen Ärgernissen plötzlich Situationen um Leben und Tod entstehen können, der gestorbene aber dennoch vorhandene Stolz einen Mann zerfrisst, jegliche sexuelle Abgründe, das sind nur einige der Thematiken und Situationen aus dem Film.
Was Sexualität alles anstellen kann wurde später von Noé wieder in seinem atemberaubenden Werk Irreversiblé aufgegriffen, aber wo dort am Ende des Filmes noch Hoffnung steht, die positive Seite des Lebens und Liebens wenigstens angezeigt wird ist bei Menschenfeind das grosse Nichts zu finden. Ein schwarzes Loch aus Bedrückung und Zerstörung...
Auch die Optik weiss mehr als zu gefallen und löste kleine Begeisterungsstürme bei mir aus. Jedes Bild ist stilisiert und wunderschön anzusehen und besonders das verbreiterte Cinemascope Format verdient besondere Beachtung. Ein grosser Mann, der Inhalt und Optik so meisterhaft zu verknüpfen weiss!
Dieser Film löst große Gefühle aus, und es sind keine positiven über die Menschheit, soviel kann ich verraten. Da dies sehr schwer in Worte zu fassen ist, daher kann ich einfach nur raten sich diesen wichtigen Beitrag in einer sehr ruhigen Stunde zu Gemüte zu führen und sich auch ehrlich die Wahrheit der Gedanken einzugestehen, denn Wahrheit steckt in den, durch Rage, Zorn und Hass selbstverständlich pervertiert fortgesponnenen, Gedanken durchaus. Erschreckend, brutal, bitter und rabendüster präsentiert sich dieses Werk, ein Meisterwerk!!!



Fazit: 

Horrifing Experiments of SS last days
(ist richtig so geschrieben, der Film wurde tatsächlich mit dem Schreibfehler Horrifing anstatt horrifying verkauft in einigen Ländern )


Originaltitel:
La Calore de la Bestia


Story:

Italien zur Zeit des 2. Weltkriegs, die Nazibesatzung wird von partisanischen Widerständlern auf Trab gehalten. Attentate halten den netten Ilsaverschnitt von Nazioffizierin davon ab ihre wichtigen Experimente -die Züchtung eines superpotenten Affen-Menschen-Bastards- in Ruhe tätigen zu können. Da liegt es nahe die sexuellen Triebe mal bei Seite zu schieben (oder besser gesagt auf jemand anderen abzuladen) und wer bietet da besser an als die frisch gefangen genommenen Partisanen...


 
Kommentar:

Exploiter, Exploiter, Exploiter. Was will das Exploiterherz mehr?  ... allerdings bin ich kein großer Fan davon, aber amüsant ist es bei diesem herrlichen Schwachsinn zuzusehen allemal.
Die Nazioffizierin im Ilsastyle macht ihre Sache ganz gut, wird dem offensichtlichen Vorbild gerecht. Aber da gibts auch nicht viel gerecht zu werden auf der anderen Seite: grosse Titten vor sich herzuschieben, ein paar doofsadistische Sprüche abdrücken, den ein oder anderen Gefangenen misshandeln und zu nötigen und das wars.
Meine Lieblingsszene (nach der völlig geschmacklosen Szene zu Beginn als der Affenmensch eine Frau penetriert bis zum... ) ist eine Szene in der ein (unverletzter) Revoluzzer an Seilen gefesselt von Naziilsa genötigt wird, sich aber krampfhaft wehrt Gefallen daran zu finden, während der Partisane neben ihm (völlig zu Brei geschlagen) jammert: Nimm mich nimm mich, ich will wenigstens noch mal so richtig ... bevor ich abtrete! Herrlich, herrlich. Exploiter in Reinform. Die Szenen gegen Ende, beim Sturm der Partisanen, sind sogar richtig gut gelungen, bis auf einige lächerliche Actionsequenzen, die wiedermals zum wegschmeissen sind .
Alles in allem eben ein Exploiter mit allem was dazugehört: Nazis, Titten, doofe Sprüche, Sadismus, einige falsch herum fabrizierte Hakenkreuze, einen Rechtschreibefehler im Titel und eine dämliche Aufständigen-Story Wer Exploiter mag darf zugreifen, alle anderen dürfen nur mit Kasten Bier und Freunden das Teil in den VHS Player werfen.




Fazit:

Film 4,5/10
Exploiterfaktor 9/10

Andy Warhol's "Frankenstein"

Originaltitel:  
Flesh for Frankenstein

Alternativtitel:  
Andy Warhol's Young Frankenstein  
Carne per Frankenstein
De la chair pour Frankenstein

Drehort:  
Frankreich
Italien
USA  

Erscheinungsjahr:  
1974

Lauflänge:  
94:37 (PAL, uncut)  

Regisseur:  
Paul Morrissey
Antonio Margheriti

Darsteller:  
Joe Dallesandro  
Monique van Vooren
Udo Kier
Arno Juerging



Story:

Baron Frankenstein, seines Zeichens genialer sowie aber auch wahnwitziger und höchst narzißtischer Wissenschaftler, hat sich seine Vision realisiert: ein weibliches perfektes Geschöpf, zusammengebaut aus den besten Teilen, die er finden konnte. Jetzt fehlt nur noch der passende Mann dazu, um seine neue perfektionierte Rasse paaren zu können. Doch nun passiert dem Baron ein folgenschwerer Fehler, bei der Ausschau nach dem passenden Hirn für sein Geschöpf verwechselt er sein ausgesuchtes Opfer, potent und nicht wählerisch bei den Frauen, mit dessen Freund, der Mönch werden will. Schon bald merkt Frankenstein, dass etwas nicht stimmen kann, denn sein Geschöpf reagiert nicht wie erwartet mit Paarung auf seine geschaffene Frau sondern mit Gleichgültigkeit. Nicht genug des Schadens, hat sich seine Schwester und gleichzeitig auch seine Frau, eine Nymphomanin mit der er 2 Kinder hat, den eigentlich auserkorenen Lustgott als Sexgespiele an den Hof geholt. Beim ersten Dinner schon erkennt dieser seinen vor kurzem noch kopflos im Wald liegenden Freund und wittert Böses, denn sein Freund ist nicht mehr derselbe, physisch deutlich grösser und psychisch total verändert. Bei seinen Nachforschungen kommt der Mann der perversen Wahrheit immer näher...

 
Kommentar:

Andy Warhol hat mit seiner Version Frankensteins einen Film abgeliefert, der durch seine herrlich dreckige und verruchte Art zu überzeugen weiß.
Angefangen bei der äußert überzeugenden schauspielerischen Leistung von Udo Kier (Baron Frankenstein) bis zur unterschwelligen Kritik am Rassismus. In meinen Augen entlarvt er den Rassengedanke ganz klar als das was er auch ist, ein perverser Gedanke, der nicht nur abartig sondern auch schlichtweg undurchführbar ist. Aber das nur am Rande.
Gespickt mit einigen Schweinereien wie Inzest bis hin zu Nekrophilie hat er diese erwähnte Atmosphäre wunderbar in Bildern eingefangen. Erinnert hat mich diese entfernt an das ebenso dreckige Flair eines Sado a.k.a. Buio Omega.
An Gore hat Warhol auch nicht gegeizt und Gedärme sind keine Seltenheit auf der Mattscheibe, gepaart mit diversen Sauereien wie Sexeinlagen mit gleichzeitiger Tuchfühlung der Innereien seines weiblichen Geschöpfs ergeben sich Szenen bei denen man schon des öfteren einmal angewidert in Richtung TV starren muss.
Alles in allem auf keinen Fall ein Film von dem jeder begeistert sein wird, von Meisterwerk ist er zweifelsfrei auch ein Stückchen entfernt, mich aber dennoch überzeugt hat mit seiner "netten" Atmosphäre und des angenehmen Splatteranteils. Wer auf Schweinerein und dreckige Atmosphäre steht sollte hier auf jeden Fall einmal zumindest einen Blick riskieren!!




Fazit:

Film 7,5/10
Splatter 7,5/10

Bang Rajan


Originaltitel:
Bangrajan

Alternativtitel:
Bang Rajan - The Legend of the village's Warriors
Bang Rajan - Dorf der Verlorenen
Bang Rajan - Kampf der Verlorenen

Drehort:
Thailand

Erscheinungsjahr:
2001

Lauflänge:
113:25 (PAL, uncut)  

Regisseur:
Thanit Jitnukul

Darsteller:
Jaran Ngamdee  
Winai Kraibutr
Theerayut Pratyabamrung
Bin Bunluerit



Story:

1763, die burmesische Herrschaft sendet Heerscharen an Kriegern aus um das Umland zu unterjochen. Die friedlichen, kleinen Dorfgemeinden scheinen eine nach dem anderen chancenlos in den Schlachten unterlegen zu sein. Doch es entwickelt sich ein Strom an tapferen Kriegern zum Dorf Bang Rajan, das schon bald beginnt sich mutig dem Heer entgegenzustellen. Nie zuvor sind die burmesischen Scharen auf solch einen Widerstand der besten Krieger der gesamten Umgebung gestossen. Und sie sind bereit bis in den Tod erbitterten Widerstand gegen das Joch der Tyrannei zu leisten...


Kommentar:

Mit Bang Rajan, dem erfolgreichsten thailändischen Film aller Zeiten, scheint sich ein echter Insidertipp bald herumzusprechen. Sicherlich ist alles eine Nummer kleiner als z.B. im gerade gross im kommenden koreanischen Kino, aber die Anfänge sehen schon richtig gut aus.
Um an Bang Rajan Gefallen zu finden muss man sich allerdings mit einigen kleineren sleazigen Elementen anfreunden, die da wären wie z.B. der Original Dönerschnurrbart des Oberkriegers, der so gut zu ihm passt wie Schokosauce zu Sauerkraut und auch entsprechend deplaziert wirkt. Ebenso die Frisuren, die manchmal schon sehr den Anschein haben als wären sie gegelt, oder auch die Synchro ist alles andere als gelungen. Die Stimmen sind nicht schlecht und werden auch ganz nett gesprochen, man hat sich Mühe gegeben, aber sie passen eben zu den Darstellern genausowenig wie der erwähnte Schnauzer zum Charakter. Klar, dann nimmt man halt den O-Ton und thai ist auch auf der dt. M.I.B. Scheibe drauf, doch man wird bald entdecken, dass dafür keine Subs enthalten sind. Es bleibt also nichts anderes übrig als den Film (zumindest einmal) auf dt. anzusehen.
Die Schlachten sind doch recht blutig ausgefallen und es wird nicht an FX gespart, die übrigens wirklich brillant gelungen sind und so richtig gut rüberkommen.
Alles in allem ein doch recht "nettes" Filmchen, das definitiv Anerkennung verdient hat. Wenn das so weiter geht, steht mit Thailand nach Korea schon der nächste Hitfabrikant in den Startlöchern.



Fazit:

Film 7/10

Strange Circus








Fassung:

Nachdem ich den Film auf dem FFF verpasst habe wegen Prüfungszeit kam mir die HK DVD von Universe (die japanische DVD hatte ohnehin keine UT) gerade recht. Zumal sie mit einem sehr schönen ansprechenden Cover und einem passenden Schuber daherkommt. Die Qualität ist allerdings eher unterdurchschnittlich, die Schwarzwerte sind sehr schlecht, mehr Schärfe hätte dem Film auch gutgetan. Dass keine Extras drauf sind kann ich dagegen noch eher verschmerzen.


Story:

Vergewaltigung, Inzucht: schwerer Kindesmissbrauch. Die Kindheit von Mitsuko war sicherlich keine fröhliche. Als sie 12 war begann der Terror: sie musste ihren Eltern, eingesperrt in einen Cellokasten, beim Sex zusehen. Als sie während des Aktes mit der Mutter ausgetauscht wird verwelkt ihr junges Leben aber um die selbe Lust wie ihre Mutter verspüren zu können, flüchtet sich das kleine Mädchen in den Körper ihrer Mutter.
Cut.
Die erfolgreiche Autorin Taeko schreibt kommerziell erfolgreiche Bücher über den Missbrauch eines kleinen Mädchens namens Mitsuko und hat selbst schwer an ihrem Schicksal zu nagen - sie sitzt im Rollstuhl. Doch ist alles wahr was sie vorgibt? Ist sie überhaupt gehbehindert? Sind die Geschichten nicht doch autobiographisch? Wer steckt hinter der Fassade? Als ein junger Fan in ihre Nähe vordringt und ihr als Co-Autor behilflich ist beginnt die Fassade zu bröckeln. Doch warum ist der junge Mann so skeptisch und woher kommt diese eigenartige Neugier?
Die Geschichte zerfasert in Traum-Halluzinationswelten und alle scheinen den Boden unter den Füßen zu verlieren in einer Welt voller Missbrauch und Behinderung...


Review:

Puh, was soll man dazu sagen? Ich weiß es noch nicht so recht. Was ich erwartet habe war ein Kunstfilm, der das Thema Kindesmissbrauch thematisiert, doch das war der Film nicht. Dafür hat er ausser in der ersten halben Stunde - die Kindheit - das Thema erstaunlich wenig thematisiert. es war vielmehr ein Film mit Missbrauch als ein Film über Missbrauch. Ein Film in dem der Missbrauch also doch Aufhänger für einen Plot darstellt und nicht eigentlicher Inhalt selbst ist. Als Exploiter kann man "Strange Circus" jedoch auch nicht abstempeln, dazu war besonders der erste Teil deutlich zu anspruchsvoll und sehr wohl Kindesmissbrauch thematisierend. Der Film spricht dafür in wundervollen Bildern und Metaphern, die aber nie zu losgelöst vom Inhalt waren aber auf der anderen Seite auch nie platt daherkamen. Die Farbe rot wurde hierfür besonders im ersten Teil des Filmes, der auch auf technischer Ebene sehr kunstvoll daherkommt, dominierend und Teil dieser Bildersprache. Platter Exploitation also auf keinen Fall. Nur ein normaler Film? Dafür zu unkonventionell und zu verworren im Mittelteil, in welchem der Film sehr deutlich an Audition erinnerte, ohne aber dessen ruhigen Anfang zu teilen, welcher bei Audition von Vielen als zu ruhig bewertet wurde. Der Mittelteil ist sogar noch verworrener und es schien für einen Augenblick einzutreten, was man nach 30min berfürchtet, als der Teil schon komplett erzählt war von dem die Handlung bekannt war und erwartet wurde, dass er sich über den ganzen Film ziehen würde: es wurde zu "arty". Zu verworren. Fast unmöglich zu folgen. Man beginnt abzuschalten. Man wünscht sich einen Twist. Eine Erklärung.
Und zack im letzten Drittel bekommt man das. Und dafür dann aber auch einen sich wieder um 180° drehenden Film. Nun ist er völlig konventionell. Sehr platt. Alles wird von vorn aufgerollt und unter neuen Gesichtspunkten dem Zuschauer vor die Füsse gelegt. Sauber interpretiert und garantiert ohne Spielraum. Danke. Das war dann wieder zu viel ;-)
Gegen Ende jedoch wird man dann aber wieder versöhnlich gestimmt mit dem Plot, da er es doch noch erstaunlicherweise packt die beiden völlig von der Linie abgedrifteten Drittel in einem schönen Mittelweg zwischen Kunst, Plot und Aussage zu bringen. Es wird sozusagen angemessen verworren. Man bekommt wieder etwas Spielraum zum Denken, zum Interpretieren und zum selber Abwägen, was das Ganze eigentlich sollen hat.
OK, so viel zum Plot, der einen durch sämtiche Höhen und Tiefen in Sachen Anspruch zwingt - von ruhiger Kunst über völlig ausgeartet (scheinbar) zusammenhangslosem Traumwirrwarr bis hin zu schnurgeradem komventionellem Plot. Eigenartig. Strange eben ;-)

Die Technik und die Bilder wurden ja schon kurz angesprochen und die sind teils großartig, teils äusserst konventionell. Eben wie der Plot verläuft die Bildersprache durch große Extreme. Mal Kunst hoch Zehn mit anspruchsvollen Bildern und Bildinhalten, mal eher unterdurchschnittliches inhaltsleeres und langweiliges Normalkino. Im Gesamteindruck aber dennoch super.

Inhaltlich ist der Film natürlich ein "Kracher" sondersgleichen. Vati sperrt Tochter in einen Cellokasten und zwingt sie, ihn und seine Frau beim Sex zu beobachten und tauscht sie mal bei Gelegenheit beide aus und das alles gespielt von einem kleinen süßen 12 jährigen Mädel. Uff. Harter Tobak, zumal man eine Sexszene zwischen Vater und Tochter doch sehr explizit zu sehen bekommt, wobei ein Kunstgriff sehr elegant getätigt wurde: durch das Flüchten der Tochter in den Körper der Mutter beim Sex wird zum einen der Inhaltsaspekt sehr schön psychologisch analysiert und zum anderen wird es nun möglich voll mit der Kamera draufzuhalten, da nun ein Körperdouble genommen werden kann. Nichtsdestotrotz bekommt man bei den Übergängen einige Szenen zu Gesicht, die sehr heavy anmuten. Zur Wirkung: der Film schafft es leider nicht ganz das Abstossende, das Widerwärtige und Bösartige dieser Tat zu übermitteln. Die Metaphern sind zwar optisch und inhaltlich wunderbar gelungen, aber schaffen es nicht mir zu vermitteln, der eher wiederholte Schläge in die optische Fresse a la Irreversible braucht, was sie sollten. Zumal der Film auch später nicht unbedingt den (allerdings meiner Meinung nach ist das sehr interessant geraten) Blickwinkel des offensichtlichen Opfers einnimmt. Aber hier darf nicht zu viel verraten werden.

Ansonsten ist auch harter Tobak was man gegen Ende u.a. in den Traumszenen zu sehen bekommt. Wie auf einen ans Bett mit Ketten gefesselten (noch lebenden) Torso mit Füssen eingetreten wird ist wirklich abartig. So gar nicht strange - eher sick eben!


Was soll man dazu also noch sagen: der Film ist kein purer Kuntsfilm, er ist kein platter Rape and Revenge Exploiter und er ist ganz sicher kein konventionelles Kino in der Gesamtansicht. Wohl von allem ein bisschen macht das strange-sicke Gesamtbild aus. Leider gelingt es dem Film nicht ganz den Inhalt angemessen zu thematisieren, daher "nur" 7,5/10, wobei diese Bewertung irgendwie so gar nicht passen will, da der Film eben mal gut, mal weniger gut ist muss ich mich halt auf diese Mittelwertung festlegen. Besser wäre es ein Spektrum von 5,5-9/10 anzugeben.

Tsotsi 7,5/10


Um das Fazit mal wieder vorwegzunehmen für alle, die es zu eilig haben um dieses Review in seiner ganzen (kurzen) Länge zu lesen: ich habe mir etwas mehr erwartet, jedoch muss man sagen, dass ich diese "Gangster" Filme meist in der "Rise-and-Fall" Sparte bevorzuge.

Tsotsi jedoch handelt von einem jugendlichen Afroafrikaner in Kapstadt, der sich durchs Leben schlägt und dabei keine Rücksicht auf niemanden nimmt. Gefühle sind für ihn ein Fremdwort. Als er eines Tages im Nobelviertel eine Frau anschießt und ihr Auto klaut ändert sich für ihn das Leben...auf dem Rücksitz lag ein Kleinkind, für das er sich zumindest versucht -dilettantisch- zu kümmern.


Tsotsi hat große Bilder zu bieten und die schönsten Farben seit langem. Von technischer Sicht her volle Punktzahl.

Die meisten der Darsteller, die wie es sich seit City of God einzubürgern scheint allesamt von der Straße herunter gecastet wurden, machen ihre Sache ebenso gut wie in den anderen gängigen hochkarätigen Ghettofilmen mit Laiendarstellern. Ein gutes Casting von der Straße scheint doch mehr als nur zu funktionieren, es scheint sich zu profilieren, einem Cast aus Schauspielern den Rang in diesem Genre abzulaufen. Also auch hier: volle Punktzahl mit kleinen Abzügen.

Die Story jedoch finde ich fast etwas dünn, da die meiste Zeit der Plot eigentlich still steht. Gegencuts zur Parallelstory mit den ermittelnden Polizisten kommen irgendwie nicht ausgegoren genug und scheinen ihren Platz im Film als Gesamtwerk noch nicht so recht gefunden zu haben, ein echter Störfaktor ist aber auch dies nicht.
Nur bedingt nachvollziehbar bleibt der Wandel in Tsotsi, der sich zwar konsistenterweise immer noch als kaltschnäuziger Gangster verhält, jedoch nach und nach so etwas wie Gefühle zu entwickeln scheint. Warum jedoch ist nur teils nachvollziehbar. Klar, die Aufgabe und Verantwrtoung auf ein Kind aufzupassen und es zu ernähren, wenn auch fragwürdig mit der Knarre an der Schläfe einer stillenden Mutter, prägt einen Menschen und beeinflußt eventuell seine Handlungen. Doch warum er das Kind mitnimmt, warum er sich überhaupt darauf einlässt bleiubt völlig im Dunkeln. Daher muss ich an der Story den größten Schwachpunkt des Filmes festmachen.


So bleibt es ein recht subjektives Urteil, wenn ich abschließend sagen muss: "Rise-and-Fall"-Filme mit Glamour und Tod "finde ich halt besser", interessanter. Ein Tipp für alle, die auf Gangsterfilme abseits der Mafia und Amerika im Stile von City of God stehen bleibt Tsotsi aber mit Sicherheit.


7,5/10

Wieder mal straight vom FFF:


Secuestro Express 8/10

Venezuelanischer (nennt man das so ?) Film über das "schnelle Kidnappen" (so der Titel), einem Einkommen für die Massen im übervölkerten Caracas. Ein junger Mann und seine Freundin werden von einer Gruppe Kleinkrimineller Strassengangster gehijackt und Stunden der Angst beginnen in ihrer kleinen Tour durch die Slums und Ghettos der Millionenmetropole.
Optisch wird man im Filme krassen Gegensätzen gegenübergestellt: zum einen inhaltlicher zum anderen optischer Natur. Inhaltlich wird besonders zu Beginn im Vorspann zusammenraffend ein Portfolio der Kontraste in der Bevölkerung dargestellt. Elendsviertel und ungeheuerliche Villen geben einen guten Einstieg in die Motivationen der bald in Erscheinung tretenden Akteure. Optisch auf zweierlei Ebenen, zum einen auf künstlerischer Ebene (konventionelle Fotografie löst sich mit einer stylischeren mit schönen Effekten versehenen Art der Darstellung ab. Es gibt Split Screens, Einblendungen bei den Vorstellungen, usw.! Einen eher rasanten Schnitt mit vielen extremen Close Ups / Detailaufnahmen (insbesondere von Gesichtern) gibt es allerdings durchwegs zu bestaunen) und zum anderen auf technischer Ebene. Wird durch die zahlreichen verspielten Effekte oft eine höherwertigere Optik vorgetäuscht bricht ab und an das niedrige Budget doch durch und zeigt bswp. Fernaufnahmen in einer unbefriedigenden Schärfe (besonders am Anfang beim eigentlich sehr schönen Flug über die bevölkerten Hügel am Stadtrand).
Die Laiendarsteller machen ihre Sache hervorragend und man kauft ihnen das Latino-Gangster Image definitiv ab, zumal es sich durch den Cast von der Straße weg sicherlich bei dem ein oder anderen auch um einen Gangerfahrenen handeln dürfte.
Dass die Geschichte angeblich nur für einen Kurzfilm konzipiert war und dadurch künstlich in die Länge gestreckt wirkt kann ich an dieser Stelle nicht bestätigen und habe die knapp 90min als sehr knackig und kurzweilig empfunden. Die Handlung weist keinerlei Längen auf und kann durch gekonnt ambivalentes, vielschichtiges Charakterdesign durch die volle Länge das Interesse aufrecht erhalten. Das Charakterdesign ist bis auf eine Ausnahme gegen Ende, die eher unrealistisch/romantisch daherkommt durch die Bank interessant gestaltet und bietet dem Zuschauer einen zu keiner Zeit berechenbaren Klischee Gangster, wobei die gängigen Klischees, mit Sicherheit auch zu Recht, dem Zuschauer angeboten werden.
Der Film besticht auch durch eine zeitweise selbstironische Art, wenn dem Gangstertrupp beim Besuch einer befreundeten Transe das Auto selber gestohlen wird um nur ein Beispiel zu nennen. Witzig mit anzusehen war auch der Monolog eines der Gangster mit seinem Baby, dem er versprochen hat eine gute Zukunft zu bieten: "I buy you a car and a motorcycle. SO you can pimp all the bitches in the hood"

Alles in allem ein sehr schöner Beitrag aus einem Land von dem man in cineastischer Hinsicht mit Sicherheit noch nicht viel gehört hat. Dieser Film braucht sich aber auf keinen Fall der internationalen Konkurrenz zu verstecken, wenngelich auch Filme wie "City of God" natürlich schon rein budgettechnisch in einer anderen Liga spielen. Ganz davon abgesehen, dass es sich bei "Secuestro Express" um ein Regiedebut gehandelt hat:
Fresh Blood = Good Blood

Empfehlenswerter FFF Beitrag!

Ist zwar ziemlich unwichtig, aber zum Prob, dass öfters mal beim neuen Besuch mein letzter Post als ungelesen markiert ist kam grad noch dazu, dass im Neuigkeiten Subforum die Markierung net wegging (also die vom Forum) und wenn ich dann nochmal gecheckt habe war nie was neues drin...weg ging die Subforumsmarkierung erst nachdem ich drinnen alle Beiträge als gelesen markiert habe, obwohl eh schon keine neuen mehr da waren!


...sehr unwichtig, ich weiß ;-) aber wollte es mal mitgeteilt haben, ob andere auch das Problem haben!?

Yipie, Tsukamotos Aktueller


Genaue Zeiten weiß ich auch net, habs nur im GF gelesen...

Läuft in der Nacht vom 7. auf den 8. August auf VOX anscheinend...


yipie, dann kann ich den mal sehen, und warten bis die Scheibe billiger wird kaufen werde ich den denke ich mal ohnehin...

Hallo,

da ich in meiner neuen Bude/Wohnung/Zimmer auch alles auf mein Hobby Nummer 1 - Filme glotzen 8)  - auslegen will, habe ich beschlossen mir auch nen Beamer zu leisten.

Hab zwar AV Technik dieses Semester und da hat schon einiges geholfen an Formeln und Daten, aber die ganz spezifischen Sachen für Beamer wurden natürlich aus Zeitmangel übersprungen.

Bin immer noch an den Basics etwas behaftet:

Was ist jetzt konkret besser: LCD oder DLP, ich bin immer von LCD ausgegangen, aber die ersten Google Versuche habe sofort Gegenteiliges behauptet  8O

Klar, so die Eckdaten (Lumen, Kontrast, Auflösung) hab ich n recht gutes Bild von...werde wohl nicht sooo viel Lumen benötigen, da ich mein Zimmer im Keller eingerichtet habe und davon ausgehe, dass ich das sehr schön abdunkeln kann.

Aber wie gesagt: es fehlt noch am Grundlegenden: DLP oder LCD, da ich jetzt doch wieder skeptisch geworden bin.


Klar, mein Prof. (Technik Freak ) hat mir nat. gleich nen LED empfohlen, aber die sind ja NOCH teurer :? wenn man überhaupt was bekommt. Dass die klein sind wie Sau ist mir Wurscht, werde ihn eh fest montieren, aber das mit dem Lampenlaufzeiten ist schon beeindruckend (bis 20.000h) und ansonsten muss er ja eh überlegen sein, aber wie gesagt, nicht bei meinem Budget.

Ach ja: Budget, sollte sich im 3 stelligen Bereich noch aufhalten, ich weiß, harte Vorgaben, aber so isses nunmal...


HD Ready muss sein, also 1280x720 und Geräuschpegel bei ca. 30db halt (kann net einschätzen, was 2-3 db mehr oder weniger ausmachen)...


Jo, das wars eigentlich schon, legt mal los